“我在莎士比亚塑像前发下誓言，要用我的后半生完成从小说家到剧作家的转换。”莎士比亚式的精彩对白，超绝想象的冲突设计，荣获诺贝尔文学奖十年后，莫言以话剧剧作《鳄鱼》开始了自己的华丽转型之旅。

    莫言心中，一直有一个关于“戏剧”的情结。“我对戏剧的兴趣由来已久。”写剧本，并非是莫言小说创作枯竭后的无奈之举。可以说，这次创作话剧剧本《鳄鱼》，某种意义上说，是莫言文学创作的回归初心。

    《鳄鱼》围绕主人公单无惮及其在生日派对上收到的贺礼“鳄鱼”展开。通过一条无限生长的鳄鱼，故事不断挖掘人性深处的秘密，深刻探讨“欲望”这一主题。单无惮，“无所忌惮”却又逃走，莫言暗讽之意毕显。《鳄鱼》的弦外之音，比比皆是。“鳄鱼是丑陋的，也是凶残的，但它又是具有超出一般动物的忍饥耐饿、适应环境能力的超级动物。”“人的欲望就像鳄鱼一样，如果有足够的空间和营养，便会快速生长。”鳄鱼，象征着原始的欲望，它顽强又无情，历经了漫长的岁月仍然盘踞在食物链的顶端。它象征了欲望在社会里的无限膨胀，也预言了放纵内心欲望必然带来的毁灭结局。

    《鳄鱼》是一个内涵丰富的现代寓言故事，更是一次命运与人性的终极审判。故事以无惮别墅为背景，借由台词创造出一个复杂立体的贪官形象。单无惮的人生之路在贪腐官员中很有代表性：出身贫寒之家，少时勤奋努力，有才华有抱负，也有良知及正义感。只不过当手中掌控的权力越来越大，贪欲便有了越来越大的滋生空间，财、色、权令他目眩神迷，也在不知不觉中给他挖了坑，让他一步步堕入罪恶的深渊。这是一个复杂的、立体的、真实的，而非符号化、脸谱化、刻板的贪官形象。故事的结尾，单无惮失去了一切，独留下一条鳄鱼与他对峙，鳄鱼对他说：“可惜可惜，你就是我，我就是你。我们都是欲望的奴隶。”

    落跑的贪官，从绚丽处堕入荒凉，才记起了曾经的恩情与故乡。走到绝路处，才直面起自己的冷漠与自私。那些围绕在他身边的人，无不被爱恨羁绊，被利益裹挟，他们相互索取，可恨，也可怜。当今社会充斥着大大小小的诱惑，莫言在《鳄鱼》后记中提到，写作此书，是有鉴于年轻人的堕落，轻易为欲望所吞噬。可知，《鳄鱼》有警示世人之意，有刺贪刺腐之心。

    作为剧本，《鳄鱼》自有其鲜明印记。无论是人物、语言、还是场景架设、出场方式，写来流畅洒脱，张力十足。绝佳的幽默感和对话，各种情感的迸发，人性弱点的讽刺，都令人拍案叫绝。剧中角色不多，故事不长，莫言用人物的立体感和语言的精准支撑起整部剧。莫言的语言是有一股子冲劲的，即使是写剧本，也不妨碍他用文字语言表现生命力蒸腾勃发的表现。尽管是对话，但是在不正经的人说正经的话，正经的人说不正经的话，和不正经的人说不正经的话这三种对抗中，最后让人说不是人的话，让不是人的说人话，便形成了极强的讽刺意味。一条被作为礼物送出的“鳄鱼”贯穿全文，有人惧怕它，有人赞美它，句句不写它，却又句句都是它。它始终沉默，却在结局爆发。鳄鱼的角色嵌入，为剧本注入了一个生龙活虎的灵魂。它游刃有余地穿插在文章的各个段落，用特殊的外形和独特的生长习惯烘托着主题。

    作家李洱认为“我们的内心都有一条鳄鱼，我们应当如何看待这条鳄鱼？莫言的《鳄鱼》写出了人性的复杂性”。当魔幻现实主义的种子在戏剧舞台上萌芽，一个贪官被欲望吞噬而不自知，被命运裹挟而不能自已的悲剧故事也就这样触发了我们的理性沉思。