俗也好，雅也罢，创新是文化的生命线。近年来，戏曲一直走在创新的路上，也赢得了越来越多的观众。抖音此前做过一组统计，发现在抖音上90后和00后已经成为听戏主力，占总观众的52%。据《2023抖音演艺直播数据报告》显示，我国现存剧种有348个，目前在抖音开通直播的有231种，覆盖了66.4%。2022年戏曲的直播场次超过了36万场，累计观看超过1亿人次，戏曲主播的直播收入同比增长81.36%。

    以河南安阳市青年豫剧团为例。这个基本由“90后”青年演员组成的民营剧团，团长范胜男是个年轻的姑娘，是豫剧崔派的传承人。在精益求精唱经典的基础上，剧团也在不断求新求变。“在保留经典曲目的同时，作为青年演员，我们也会在演技、情绪表达、服装上尝试创新。”范胜男表示。过去几年，这剧团的日子掉到了谷底，为了补贴收入，剧团在直播中加入带货。一举激起千层浪，此举引起骂声一片。人们批评演员不尊重艺术，一些演员情绪崩溃。

    一些明星综艺直播带货，哪怕表演很水，还是有大把点赞，为什么豫剧直播带货就成了不尊重艺术？这一方面与一些网友的偏见有关，一方面或许也与团队在创新上还有短板有关，这导致他们只直播不带货的时候，观众打赏的收入，不足以支撑剧团的正常运行。但不管怎么说，只有不断尝试才能收获无限可能。范胜男和豫剧团的直播带货之路虽然充满曲折，但也在不断前进。传统与现代并非对立的关系，而是可以相互融合、相得益彰的。

    戏曲要赢得更多年轻观众，首先要求创作者坚持守正创新。要在遵循戏曲美学精神和创作规律基础上，融入时代精神、现代理念和当代科技成果，推动与时代发展相适应、与现代社会相协调、与人类情感相融通、与观众审美相契合的创造性转化、创新性发展。其次，需要更多流量支持。很多民营剧团靠着线上和线下的表演，找到生存的舞台。直播这种形式可以让戏曲获得更强的曝光。再次，激活传统戏曲的活力，很重要的一点是恢复它的商品属性，用投资和市场反馈去推动。这需要平台给予更多的支持，投资者给予更多关注。