煮茶焚香是必备技能，烧脑推理是打开方式，千年文物中藏着通关密码……

    湖南师范大学学生陈雅婧和小伙伴们，特地组队来到长沙博物馆，玩剧本杀。

    他们没有走错地方。“地宫宝藏——法门寺唐代宫廷文物精粹特展”，近日正在长沙博物馆展出。换上一身唐朝服饰，把头发梳成唐人模样，置身唐式的街巷瓦舍，法门寺地宫的文物皆是线索……一场名为《法门梦影》的博物馆剧本杀，就这样仪式感满格地开场了。

    当观展成为年轻人的生活方式，博物馆配文创也已是常规操作，没想到的是，博物馆还能和正如火如荼的剧本杀联合起来搞事情。

    ◎ 线索是“如假包换”的真文物

    《法门梦影》是原创剧本，由长沙博物馆和湖南省茶叶博物馆联合打造。故事发生在唐会昌年间（唐武宗年号，841-846），故事背景是朝廷派出密探寻找舍利；而在现代，关于如何保护法门寺出土文物，人们意见发生了分歧，一方保守，一方开放，双方在争执过程中误触机关，穿越回唐朝。

    于是，一组玩家分为3个阵营：忠贞坚强的保守派护宝人、机警聪慧的开放派学者、深藏不露的大唐密探。活动空间分为两部分，一个是展厅本身，另一个则是专为游戏搭建的仿唐式空间。至于具体怎么玩，不能说太细，但据陈雅婧透露，煮茶焚香是必备技能，烧脑推理是打开方式，千年文物中藏着通关密码……

    《法门梦影》的NPC（游戏中的非玩家角色，推动剧情发展）十分专业，不仅在服化道等“硬件”上还原唐朝，还得学好唐朝历史文化等“软件”。扮演“秋娘”的小姐姐白天工作，晚上回去还要做功课补习唐朝历史，还有NPC教玩家碾茶、制香……

    陈雅婧发现，《法门梦影》和市面上的剧本杀相比，相同点都是根据剧本提供的线索来完成任务，只是博物馆里没有“死亡”发生，最终目的也不是找出“凶手”，而是寻找舍利。更大的不同是，一般剧本杀，玩家们只是在一个房间内拿着纸质剧本玩耍，而《法门梦影》的游戏场地是整个展厅，加上实景搭建的空间，沉浸式体验感更强，连线索都是如假包换的真文物。

    “玩的过程中，我们要不断去展厅的文物中寻找线索，涨知识和游戏就结合在一起了，会比单纯看展记忆点更加深刻。”陈雅婧说。

    湖南省茶叶博物馆常务副馆长易蓉介绍，《法门梦影》严格来说是一个“剧本游”。“法门寺地宫出土的文物中有很多与茶相关，比如唐鎏金飞天仙鹤纹银茶罗子、唐鎏金鸿雁纹银茶槽子……中国的茶文化博大精深，我们想让观众在参观展览的同时，也能学到茶文化周边的知识，比如服装、香道、书画，等等。”

    《法门梦影》还设计了专门面向孩子的版本“地宫探宝”，弱化了逻辑推理部分，以一套卷宗开启六项任务，涵盖艺术、茶道、历史等。

    ◎ 逛博物馆和玩剧本杀，两大社交方式一拍即合

    《法门梦影》的游戏空间和展厅是互通的，这就形成了一种有趣的对视：玩家看文物，观众看文物的同时也看玩家。

    中南大学学生许诺言一开始觉得有些不自在，在一个公共场合玩换装游戏，周围有观众一脸好奇地穿梭来去，甚至插话询问你们在干啥。但没多久，他就接受了这种状态，“开放的空间把游戏的感染范围扩大了，不仅是玩游戏的人可以沉浸其中，我们本身也成为展览的一部分，观众看我们——也可能转头对展览更感兴趣”。

    2020年，在新冠肺炎疫情影响的背景下，我国博物馆依然接待观众5.4亿人次。另据调查，参观博物馆的主要人群集中在18-40岁。博物馆成为年轻人的社交场所，剧本杀的热度也无需赘言，年轻人的两大社交方式，就这样在博物馆剧本杀中一拍即合。

    和陈雅婧一块儿来玩的小伙伴，都是当地一个以大学生为主的文化遗产公益组织“系城”的成员，平常他们在网上一起为文化遗产事业忙活，线下见面的机会却不多。“其实很多小伙伴今天是第一次线下见面。看展览是一个比较静态的活动，但是博物馆剧本杀就像一个破冰游戏，让大家迅速熟悉了。玩到一半，大家就熟到开始‘厮杀’，开始‘抢’东西。”

    易蓉觉得，在博物馆做“剧本游”，有一个比较大的限制就是晚上时间无法利用，而且一场活动耗时两个小时，所以一天只能安排上午和下午各一场，“如果能开放夜游，更多年轻人就能在工作日的晚上来参加了”。

    “剧本游”只是一个载体，在易蓉的设想中，游戏中涉及的茶道、香道、服装，都可以变成文创产品，让观众玩了之后还能带走。

    ◎ 不少博物馆剧本杀正在赶来

    《法门梦影》并不是最早的博物馆剧本杀，早在2019年，上海玻璃博物馆在圣诞节推出了《艺术家消失之谜》，故事本身就发生在博物馆，玩家堪称全沉浸体验。随着博物馆和剧本杀都越来越热，不少博物馆剧本杀正在赶来。

    近日，洛阳博物馆推出了一款《洛阳东风几时来》。故事设定在晋朝时期的洛阳，五胡十六国，英雄儿女的爱恨情仇纷纷上演。而“晋归义胡王”金印、透雕龙纹玛瑙璧、金狮串饰等文物，都成为剧本杀中的关键线索。

    上海大学教授潘守永，长期致力于博物馆学的学术研究，他也爱“玩”，上海玻璃博物馆的《艺术家消失之谜》就是他参与指导的，“在保证展品安全的前提下，我完全支持博物馆剧本杀”。

    “博物馆是一个传递知识的地方，一个馆或者一个展览，聚焦某个知识点，由此出发创作的剧本杀，在内容上具有唯一性，不会出现‘千馆一面’的情况；而且它具备很好的空间条件——24小时恒温恒湿，良好的照明系统、设备保障系统，这对公共文化空间开放夜场来说也是有利的。”潘守永说，“截至2020年年底，全国备案博物馆5788家，就硬件条件来看，我觉得至少一半以上都有条件来做博物馆剧本杀。”

    潘守永期待的是更具逻辑性的剧本，使博物馆剧本杀不仅是一个沉浸式剧本游，还要在质量上可与真正的剧本杀媲美。“应该有专门的团队来研究创作剧本杀，在形式上适合年轻人的兴趣，在内容上更具专业度。前者需要年轻创作者大开脑洞，后者需要学者专家提供学术支持，才能使博物馆剧本杀兼具趣味和深度。”

    当博物馆文创产品从简单的旅游纪念品，逐渐升级成为创意生活的日常用品，再到各种跨界联合的美妆、游戏、奶茶，到了博物馆剧本杀，文创已经不是实物，而是一种体验、一种精神产品。

    “博物馆不要那么‘一本正经’，要去拥抱年轻人喜爱的生活方式。也许我们并不知道这些新‘游戏’会给博物馆带来什么，但只要有利于知识传播、价值传递，让博物馆的光芒能够散发出来，都是值得去尝试的。”潘守永说。

    （《中国青年报》 蒋肖斌）