作为历史的见证，博物馆中展出的文物能让人真切了解到制作技艺在各个历史阶段的发展进程，而对于创作一本介绍参观博物馆过程的书来说，作者需要深厚的历史功底和文学造诣才能完成。丁雨的《看展去：博物馆里的中国与世界》一书，便能让你在文字中身临其境般体验文物展览的妙处。

    全书结集了丁雨的22篇博物馆现场观展手记，一共分为四辑，每一辑都是一次对参观文物展览的具体描述。这里有首都博物馆近二十年考古成果展，有北京大学赛克勒考古中原古代音乐文物展，有中国国家博物馆的丝路瓷器展览，有北京大学艺术博物馆的巩义新出唐代茶器展……虽然书中提及的展览不多，但展览的内容却非常丰富，无论介绍哪一次展览，作者都以历史为背景，以实物为源头，逐一翻开历史封册，把有形无声的物品，用生动的语言描述出来，作者雄厚的知识储备由此可见一斑。书中既有关于展览馆场景的介绍，也有实地照片相配合，像一幕话剧，有解说，有独白，还有图片，诸多元素融合在一起，让读者在阅读中产生逸趣横生的美感。比如作者在第一辑中这样介绍展览的布展创意：“展览将时代标题投影于地面，作为展览单元分割的提示，别出心裁——厚重的土地默默承载了华夏祖先，又默默保存了古风遗韵，直到今人寻寻觅觅、蓦然回首，又慷慨地把记忆归还，引导我们垂首礼敬先人的开拓。”如此解读展览的意义，甚至比读者置身展览眼见为实还要深入人心。其实，对于参观一场历史文物展览来说，我们更应注重的是所展物品的原貌如何，它所代表的历史意义有多重的分量，又有着怎样的制作过程。静物虽美，但它所蕴含的古代劳动人民的智慧，更该被参观者所关注。

    全书详细描述了这些展览中具有代表性的文物，用历史构架阐述时代变迁，糅合作者自身的知识储备，解读这些文物在历史中发生的演变。比如在第三辑中，作者对瓷器的描述让人概览中国古代瓷器的发展概况：“明代宫廷在景德镇设立御窑厂，一时间瓷器名匠汇聚于景德镇，更让景德镇的陶瓷生产活力倍增。与此同时，中国瓷器的主流审美也在明代发生了巨变，原先备受追捧的青瓷、白瓷等单色釉瓷器风光不再，中西结合的青花瓷一跃成了时代新宠。幽蓝色泽的成功鼓舞了时人对色彩的想象，景德镇更创制出色彩缤纷的釉里红、五彩、斗彩等各类彩瓷，让中国瓷器的面貌更加多元、精彩。”

    著名学者扬之水为之作序，评道：“丁雨博士看展，不仅读懂策展人讲的故事，而且以自己的体验和知识讲述了新的故事。”写就介绍一场文物展览的文章并非轻而易举，既要懂得策展人的意图，还要把所展实物的历史背景用生动的语言描绘出来，而作者凭借着多年的工作经验和丰富的考古实践，像讲故事一样将文物展览娓娓道来。虽然这些历史史实大家也许并不陌生，但作者却能从一个叙事中找到另一个叙事的切入点，连贯地生动讲述，以一种历史情境的带入感，把众多历史片段织成具有专业体系的一张网，把不同展览的内涵清晰呈现，通过构建脉络和情节，把脉文物展览的精髓。《看展去：博物馆里的中国与世界》一书，处处显现出睿智光芒，为读者保存了精彩的文物展览全貌，留下了一份值得回味的历史记录。我们以后参观各式展览时，可以此书为鉴，寻得展览之要义。