多元文化视野下的音乐认知与展望
◎ 任灏

 

    中国音乐发展源远流长,不同地区、不同民族的音乐蕴含着丰富的人文历史,抒发着深厚的民族情怀,展现着当地民众生产生活的样貌,传递着人们对美好生活的愿景。现代社会,中华民族共同体建设、互联网迅猛发展等使得中国音乐文化的发展越来越多元,内涵越来越丰富,形式越来越多样。基于此,走进中国音乐发展历史,感受中国音乐文化的魅力,探究多元文化视野下中国音乐发展的特性,推动中国音乐的创造性发展。

   一、多元文化视野下中国音乐发展的多样性

    多元文化视野下,中国音乐发展具有多样性。古往今来,音乐都是人们生活中一项不可或缺的娱乐活动,经济、文化等因素的影响致使不同区域形成了多样化的音乐风格、音乐内容。当前,优秀传统文化、民族精神的传承发展呈现出人员紧缺、动力不足等问题。而音乐是文化的载体,是人们情感的表达,其发展对于传承优秀民族文化、弘扬民族精神具有重要的作用。基于此,当代人应充分挖掘民族音乐文化,不断推动中国音乐的多样性发展。一方面,相关部门可以与民俗文化馆、音乐博物馆等建立合作关系,定期派遣专业人员参访学习,深入了解地区、民族音乐文化发展史,激发情感共鸣,增强民族文化自豪感,在音乐创作过程中融入更多元化的思想情感,提升音乐文化内核。另一方面,相关部门可与不同国家、不同地区建立合作项目,加强音乐文化交流,推动中西方音乐文化融合,增强民族音乐文化自信,促进中国音乐创新发展。

    二、多元文化视野下中国音乐发展的传承性

    多元文化视野下,中国音乐发展具有传承性。中国传统音乐是古人智慧的结晶,也是中华民族优秀的文化遗产,能够反映当时社会的景象,并为中国音乐的现代化发展奠定基础。可见,中国音乐文化是在传承中创新,在传承中发展起来的。一方面,相关部门可以与高校联合建立人才培养机制,优化人力资源,提升音乐人才的专业性,借助音乐专业人才的培养与输送为中国音乐文化的传承与发展提供人力保障。另一方面,相关部门可以组织人员参与“下乡”活动,通过民间音乐节等文化活动积极与广大群众进行互动,帮助群众了解民族音乐的起源和发展,感受民族音乐文化的魅力,深刻理解民族音乐想要传递的感情,从而促进中国音乐文化的传承和发展,丰富中国音乐的精神内核。此外,相关部门还要重视音乐理论的研究,通过对传统民族音乐、现代流行音乐等文化的理解,形成强烈的文化认同,准确把握音乐中蕴含的民族精神以及时代特点,深刻探究音乐文化创造性发展的路径,从而更好地进行传承,推动音乐的“本土化”发展。

    三、多元文化视野下中国音乐发展的开放性

    多元文化视野下,中国音乐发展具有开放性。当今时代是信息爆炸的时代,也是各国同呼吸共命运的时代。中国音乐的发展离不开世界音乐的包容,而世界音乐的发展也离不开中国音乐的支持。加强音乐文化交流,以音乐为人类命运共同体构建注入活力是推动中国音乐发展的重要举措。首先,设置中外音乐文化交流部门,借助互联网平台与西方进行音乐项目远程合作,学习西方先进的音乐理论、创作技巧等,开阔人员国际视野,促进其专业发展,从而推动中国音乐发展。其次,与国际高校建立合作关系。青年大学生是推动中国音乐发展的主要力量,一方面,与外国留学生进行交流,为中西音乐文化的融合发展提供便利;另一方面,与国际高校的音乐专业学生进行合作交流,借助多方力量推动中国音乐发展,提升中国音乐的国际影响力。

    四、多元文化视野下中国音乐发展的创新性

    多元文化视野下,中国音乐发展具有创新性。创新是文化发展的不竭动力。中国音乐文化创新是时代发展的必然要求,也是中国坚持走文化自信发展道路的重要动力。基于此,紧跟时代发展潮流,创新中国音乐风格、形式等,推动中国音乐现代化发展至关重要。一方面,创作者可以借助科技力量,在音乐创作中借助新的器乐、伴奏等创造独一无二的音乐风格,让音乐作品焕发新的活力,从而推动中国音乐发展。例如,将中国古典音乐与西方流行乐器结合,创新音乐发展。另一方面,相关部门可以通过问卷调查、采访等方式调查当下不同音乐风格的受众群体,明确多元文化视野下中国音乐发展趋势,并对音乐进行针对性创新,确保音乐的受众广度。

    多元文化视野下,中国音乐继承与创新并存,被赋予了更丰厚的文化内涵与精神价值。基于此,应深化对中国音乐的文化认知,创新中国音乐的表现形式,增强中国音乐的精神力量,在继承中创新与发展中国音乐,向世界展现中国音乐文化的自信与魅力。相关主体要牢牢把握多元文化发展机遇,明确音乐在社会发展以及提升国际文化地位中的重要作用,积极主动成为中国音乐文化的传播者与创新者,为中国音乐的发展贡献力量,为增强中华文化国际影响力、推进中国特色社会主义文化发展道路的进程而努力奋斗。(作者系山东大学艺术学院讲师)

当前:B2版(2023年12月28日) 上一版 下一版